Pays : Espagne
Style : Death Metal/Grindcore
Note : 7/10
Date de sortie : 29 Sep 2023
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Pour un groupe qui mélange death metal et grindcore – et qui passe de l’un à l’autre et vice-versa dans la plupart de ces chansons – je dois dire que Nashgul est un groupe glorieux. C’est pourquoi certains de ces morceaux sont devenus des vers d’oreille pour moi ; à quand remonte la dernière fois que cela s’est produit avec un groupe de grindcore ? Il y a un ralentissement répété dans Protocolo Deus qui m’est resté, le riff simple mais très efficace de Sewers Across m’interpelle à chaque fois et il y a un vrai rebondissement dans des chansons comme Rexa Vesania qui me dit qu’il s’agit vraiment de standards punk que nous n’avons jamais entendus auparavant et auxquels on a donné une énergie et un rythme qui dépassent nos espérances.

Au départ, il s’agissait pour moi de ce mélange. J’ai entendu beaucoup de groupes qui prétendent mélanger le death metal et le grindcore, mais peu le font vraiment. Pour la plupart, il s’agit soit de groupes de death metal qui accélèrent suffisamment pour être qualifiés de grindcore, soit de groupes de grindcore qui ralentissent de temps en temps pour faire du barattage. Nashgul est le rare exemple d’un groupe qui fusionne honnêtement les deux, car très peu des seize morceaux de l’album ne sont que l’un ou l’autre. Ils ont écouté les deux faces de Scum et n’étaient pas sûrs de ce qu’ils préféraient.

La plupart d’entre eux présentent des sections frénétiques de grindcore, avec des voix si déformées qu’il est impossible d’identifier la langue utilisée – Nashgul est espagnol, originaire de A Coruña, dans l’extrême nord-ouest de la Galice, mais la plupart des titres de ces chansons sont en anglais, avec ce qui semble être deux en espagnol, deux en galicien et deux autres en latin – mais la plupart d’entre eux présentent également de solides riffs de death metal avec une voix qui se rapproche plus d’un death growl. Le plus important, c’est qu’ils vont et viennent constamment entre ces deux facettes de leur son, les deux styles vocaux n’étant pas nécessairement répartis comme on pourrait s’y attendre. Et puis il y a ce côté punk plus traditionnel qui prend parfois le dessus.

L’ouverture Quien puede matar a un niño, par exemple, est principalement grindcore, avec ce chant profond aussi inintelligible que les premiers morceaux plus rapides de Napalm Death, ressemblant plus à un gargarisme avec de l’eau de javel qu’à une tentative de prononcer des paroles. The Fake, qui se déroule presque entièrement à une vitesse effrénée, rappelle The Kill, avec le changement de tonalité du chant qui l’accompagne. Cependant, il y a des baisses de régime dans le death metal growlé et dans un punk old school rebondissant avec des voix criées régulières, mais sans baisse d’énergie associée. Même lorsqu’ils jouent lentement, ce qu’ils font étonnamment souvent pour ce que beaucoup considèrent comme du grindcore, Nashgul est plein d’énergie, toujours prêt à passer à la vitesse supérieure.

Flay Off fonctionne dans l’autre sens, commençant comme une chanson ouvertement death metal qui s’accélère de temps en temps et adopte des touches grindcore. Il y a aussi ce que je suppose être un sample pour démarrer et cela donne à la chanson une saveur différente, comme s’il s’agissait d’un punk politique. L’intro la plus inhabituelle est certainement celle de Los que deben seguir muertos, qui commence par une musique électronique rôdée, ce qui n’est pas quelque chose que j’attends du death metal ou du grindcore. C’est presque du John Carpenter et ça ne dure pas longtemps, mais ça parfume cette chanson tout comme ce sample parfume Flay Off.

Et pour continuer à déjouer nos attentes, certaines chansons s’appuient tellement sur le chug qu’elles s’aventurent dans des genres auxquels on ne s’attend tout simplement pas. Sewers Across joue principalement dans le death metal, mais c’est presque du doom à certains moments. Buried, But Still Alive, joue aussi sur le doom, mais avec des feedbacks punk superposés pendant un moment et une batterie d’Iván qui est souvent bien plus rapide que n’importe quel autre aspect de la chanson. C’est la chanson la plus longue de l’album avec 3:14 et c’est parce qu’elle est entièrement composée d’instruments, Alex étant notablement absent sur ce morceau. Alors que Nashgul passe souvent à la vitesse grindcore sur l’album, il en est toujours l’aspect le plus extrême ; quand il n’est pas là, le résultat est bien moins extrême.

Oprobrio a été soumis à la critique, alors merci au groupe de nous l’avoir envoyé. a connu deux semaines étranges, principalement parce que je me suis concentré sur la préparation d’un tas de livres pour leur publication, ce qui fait que j’ai joué cet album par intermittence bien plus longtemps que d’habitude. Ce qui est révélateur, c’est qu’il n’a pas du tout vieilli, et le grindcore a l’habitude de le faire rapidement. J’adore l’infusion d’énergie que ce genre apporte, mais il est rarement mémorable parce qu’il a tendance à se reposer sur cet effet. Cela fonctionne comme une dose d’énergie de grindcore, mais aussi comme un morceau de musique à savourer.

Nashgul n’est pas un groupe très prolifique. Ils existent depuis 2001 et ont participé à de nombreux singles au fil des ans, mais ce n’est que leur troisième album, après El día después al fin de la humanidad en 2009 et Cárcava en 2016. Un calendrier de sortie d’albums sur sept ans n’est pas ambitieux, mais il fonctionne lorsque la qualité et la polyvalence sont aussi élevées. Je n’ai peut-être pas envie d’attendre encore sept ans pour écouter leur prochain album, mais je le ferai. C’est de la bonne musique.