Roz Vitalis – Quia Nesciunt Quid Faciunt (2023)
Pays : Russie
Style : Rock progressif
Note : 7/10
Date de sortie : 26 Oct 2023
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J’aime bien le titre de cet album, qui signifie en latin Because They Don’t Know What They’re Doing. Bien sûr, ils le savent, car Roz Vitalis existe depuis 2001 et il s’agit de leur onzième album studio. J’ai souvent entendu ce nom, car le groupe a été fondé par mon claveciniste russe préféré, Ivan Rozmainsky, qui formait un groupe à lui tout seul jusqu’à ce qu’il s’agrandisse en 2005 pour devenir un groupe. Ce groupe est beaucoup plus moderne que son groupe de musique de chambre Compassionizer, qui doit son nom à un album de Roz Vitalis, notamment en raison de l’utilisation d’une grande quantité d’instruments électriques. Il y a cependant quelques chansons qui rendent hommage aux membres de Compassionizer.
Comme Compassionizer, il s’agit d’un rock progressif entièrement instrumental, mais dirigé par des guitares et des claviers, grâce au guitariste Vladimir Semenov. L’album est très varié, de l’ouverture, Bait of Success, qui est fondamentalement basé sur des riffs et où la guitare n’est qu’un des nombreux instruments qui travaillent ces riffs, à Premonition, qui fait vibrer les solos de guitare. L’un d’entre eux en particulier s’élève patiemment, rappelant un peu le Alan Parsons Project. Walking commence dans le style de Mark Knopfler, une autre chanson qui fait souvent appel à une guitare plus lourde. Cependant, le besoin n’est pas seulement lourd ici et appelle souvent une guitare acoustique plus silencieuse au lieu d’une guitare électrique.
Bien que Rozmainsky joue ici du clavecin, son travail au clavier est également varié, allant d’un interlude calme au piano appelé Fountain (et d’un outro calme au piano appelé Nocturne) à des sections de space rock plus sauvages sur Premonition et à de l’electronica plus traditionnelle sur Wides. Sur Walking, il joue du métallophone, un xylophone avec des barres métalliques, comme un glockenspiel, dans une section qui sort tout droit d’un solo de clavecin et passe directement à la guitare rock. Il est une sorte de ciment ici : même lorsqu’il ne joue pas d’un instrument principal, il contrôle toujours l’orientation de la chanson en tant que compositeur et relie les sections à l’aide de ses claviers.
Alors que la clarinette est également un instrument principal dans Compassionizer, Roz Vitalis s’en tient volontiers aux guitares et aux claviers. Cependant, il y a d’autres instruments ici, et beaucoup d’entre eux ont des moments pour briller sur Bait of Success, qui ressemble souvent à un tour de piste donnant à chacun d’entre eux une chance de jouer avec le riff principal. Il est joué à la guitare et aux claviers, bien sûr, de différentes manières. Mais il est aussi joué à la flûte et à la trompette, ce qui ajoute un élément nouveau au son. La flûte et la trompette mènent la danse sur Daybreaking pendant un bon moment et c’est délicieux.
J’ai aimé chacun des albums de Compassionizer auxquels je me suis attaqué jusqu’à présent, mais il était clair dès le premier morceau du tout premier album qu’ils n’avaient aucun intérêt à ressembler à quelqu’un d’autre. C’était une expérience entièrement nouvelle pour moi, qui m’a fait découvrir le prog de chambre, et il est juste de dire qu’ils sont le groupe de prog d’un fan de prog. Je ne veux pas qualifier Roz Vitalis de commercial, parce qu’ils font toujours leur propre truc, mais ils sont beaucoup plus accessibles. La plupart de cette musique coule, parfois de manière très organique, à la manière de Philip Glass sur Bait of Success. Une grande partie de cette musique est rapide et très engageante. Bien sûr, une partie du public n’aimera pas la musique instrumentale ou le prog en particulier, mais il est facile d’imaginer un fan aveugle et sceptique arriver sur ce disque et en repartir clairement fan, en particulier avec des morceaux comme Daybreaking et Wides.
Les choses se corsent huit chansons plus tard avec The Man Whose Wings Were Cut Off, qui reprend une grande partie de ce que l’album était jusqu’à présent, mais qui va beaucoup plus loin. Il est plus heureux d’être en dents de scie à certains moments, jouant avec des rythmes et des flux moins évidents. On y trouve des batteries et des guitares plus lourdes, mais aussi des instrumentations ethniques très délicates, comme le rubab et la doira sur fond de clavecin, car c’est l’une de ces chansons sur lesquelles on retrouve tout Compassionizer, même si la plupart des membres de Roz Vitalis sont toujours là, à l’exception du bassiste Ruslan Kirillov.
Premonition est l’épopée de l’album avec un peu plus de neuf minutes et c’est un bon morceau, mais The Man Whose Wings Were Cut Off en fait plus en moins de huit minutes. Il est beaucoup moins accessible, mais il est aussi d’une complexité aguichante après avoir écouté tant de chansons plus douces et moins difficiles, et on y prête presque plus d’attention à cause de cela. Beautifulness est à mi-chemin, à moitié difficile et à moitié accessible, avec des moments évidents pour la clarinette basse de Leonid Perevalov, mais il ne semble pas avoir une identité aussi cohérente. Certains moments me frappent, mais je reviens toujours à The Man Whose Wings Were Cut Off (L’homme à qui on a coupé les ailes).
Bien que j’aie entendu beaucoup du travail de Rozmainsky dans Compassionizer, c’est ma première expérience de ce que je suppose être son groupe principal, Roz Vitalis. J’aime beaucoup ce groupe, mais c’est une musique facile à aimer. C’est une autre facette de Rozmainsky, qui domine souvent, mais Semenov domine tout aussi souvent à la guitare, et c’est ce qui m’attire. Je crois qu’Alexey Gorshkov est invité ici, mais sa trompette s’est également distinguée, comme une merveilleuse voix supplémentaire dans ce mélange instrumental. Cinq ans se sont écoulés depuis le dernier album de Roz Vitalis, sans doute pour donner à Rozmainsky le temps de créer Compassionizer. Ils n’ont jamais laissé passer autant de temps entre deux albums, donc je pense que nous en verrons un autre avant 2029.