Pays : Allemagne
Style : Métal Symphonique
Note : 7/10
Date de sortie : 13 Jan 2023
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Voici un cinquième album pour Beyond the Black, alors qu’ils n’existent pas encore depuis une décennie. Ils ne traînent certainement pas en longueur, même si trois ans se sont écoulés depuis son prédécesseur, COVID étant la cause probable de ce retard. Cet album ressemble exactement au genre d’album qui pourrait jaillir d’un groupe qui s’est retenu pendant trop longtemps et qui a hâte de retourner en studio. Originaires d’une petite ville allemande proche de la frontière française, Sankt Wendel, ils jouent une forme de métal symphonique construit autour du chant de Jennifer Haben.

Il s’agit d’un son de métal symphonique relativement cohérent et peu aventureux, ce qui peut être un point positif ou négatif selon vos goûts. Ces chansons ont toutes tendance à présenter un rythme urgent du batteur Kai Tschierschky, des riffs solides des guitaristes Tobi Lodes et Chris Hermsdörfer, avec un ton chaud à leurs guitares et une voix mélodique forte de Haben qui semble puissante sans effort mais qui n’a pas vraiment envie d’étendre ses capacités. Je ne doute pas qu’elle puisse faire plus que ce qu’elle fait ici, mais elle n’en a pas ressenti le besoin sur ces chansons. Je n’ai aucune idée de qui contribue à la basse ou aux claviers, mais il doit s’agir de musiciens de session.

Les premières chansons sont toutes solides et plantent bien le décor. Is There Anybody Out There ? possède tous les éléments énumérés ci-dessus et une accroche solide qui s’incruste dans notre cerveau. Reincarnation est encore meilleure, car elle se construit à partir d’une atmosphère ethnique, d’une guitare folk et d’une voix taquine. Cependant, il y a aussi une utilisation surprenante de chœurs masculins. Ils rappellent le chant rap inutile qui fait écho au lead d’Amy Lee sur Bring Me to Life d’Evanescence, non pas parce que c’est du rap, mais parce que c’est guttural comme on pourrait l’attendre du death metal mélodique, mais parce que cela fait exactement le même travail et c’est tout aussi inutile. Free Me est plus théâtral, avec une emphase sur les guitares digne de Nightwish, mais il joue dans la même cour que les autres, avec une autre accroche forte pour chanter avec.

Le problème de l’album n’est pas qu’il n’est pas bon, car il continue à faire ce qu’il fait pendant une demi-heure de plus, mais parce qu’il le fait toujours de la même manière et qu’il traîne par moments. Winter is Coming est meilleur qu’il n’y paraît, en tant que quatrième chanson d’un premier set cohérent, mais il commence à s’étioler un peu à partir de là. Into the Light n’apporte rien de nouveau à la table et, même si c’est une chanson décente, elle ne parvient pas à capter l’attention. Dancing with the Dark démarre bien avec une ambiance presque industrielle et un bourdon de chant guttural, mais il ne parvient pas à maintenir cette originalité, même s’il reste un bon morceau avec un bon solo. Raise Your Head ajoute quelques ondulations savoureuses à la voix d’Haben, mais la chanson se perd aussi dans le mélange, même si elle est encore une bonne chanson. Et ainsi de suite.

La seule chanson qui essaie vraiment de faire quelque chose de différent est Wide Awake, qui commence comme une ballade et se transforme en quelque chose de plus. La voix de Hagen est encore une fois le point culminant, apportant la comédie musicale dans le mélange. Cela m’a surpris car je connaissais son passé pop en tant que membre de Saphir, un groupe de filles construit autour de quatre gagnantes d’un concours allemand de talents pour enfants. Elle apporte certainement une partie de sa formation pop à ce groupe, mais elle est surtout capable de laisser libre cours à sa voix pour s’élever d’une manière qui fait fondre les juges des concours de talents. C’est aussi un talent utile dans un groupe de métal symphonique. Je ne m’attendais pas à une comédie musicale.

J’apprécie le fait qu’il s’agisse de Beyond the Black et non du projet solo de Jennifer Haben, mais j’aurais aimé entendre le reste du groupe se mettre en avant à certains moments. Ces dix chansons se terminent toutes à moins d’une minute d’intervalle, comme si quatre minutes étaient trop courtes mais que quatre et demi étaient trop longues. J’aimerais entendre beaucoup plus d’intros, de solos, de changements intéressants, de moments où ces musiciens manifestement compétents pourraient briller aux côtés de Haben, qui obtient toutes les opportunités. Cinq minutes n’est pas déraisonnable, peut-être cinq et demi. Cela n’incite pas à des épopées tentaculaires qui changent ce que le groupe est. Cela ne fait que l’approfondir.