Pays : Russie
Style : Métal gothique
Note : 6/10
Date de sortie : 20 janvier 2023
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Si je comprends bien, Dark Princess a été formé en 2004 comme un projet solo pour la chanteuse Olga Trifonova, qui a peut-être créé le premier album toute seule. Cependant, il y avait certainement un groupe pour le deuxième album, c’est alors que Stepan Zuev est arrivé aux claviers et aux chœurs. Il semble qu’ils aient sorti quatre albums au total avant de se séparer en 2017, bien que Trifonova soit en fait partie après trois albums, et que le quatrième soit avec une autre chanteuse principale, Natalia Terekhova. Elle est revenue en 2020 lorsque le groupe s’est reformé avec un nouveau line-up pour soutenir Trifonova et Zuev, chaque nouveau membre étant recruté dans l’autre groupe de ce dernier, Sangvis, qui joue du death metal mélodique et du metalcore.

C’est le premier produit du nouveau line-up et il est très éloigné de ces genres. Il s’agit de métal gothique, plus lourd que ce que l’on pourrait appeler du rock gothique, mais avec des retours occasionnels de ce côté de la barrière, lorsque l’électronique s’y mêle et que le son de la batterie change. L’intro de The Pain I Need ajoute aussi du violon et pourrait être tirée d’un album de Dead Can Dance. La chanson s’installe dans le rock, puis s’intensifie jusqu’au métal, avant de revenir au son d’intro à la fin. Ce n’est pas inhabituel pour cet album.

D’une manière générale, l’album vise l’élégance de la musique gothique, tout ce qui est proposé étant de l’acajou et des cuivres polis, avec une voix principale de métal symphonique propre à Trifonova. Zuev ne participe pas à toutes les chansons et la façon dont il le fait dépend du matériel. Il fait preuve d’une voix rude sur le titre d’ouverture et surtout sur Falling to Fly, mais il est également capable de passer à une voix claire, comme il le fait sur The Light et My Chance, pour n’en citer que deux. A la première écoute, c’est sur les chansons les plus lourdes qu’il se démarque le plus, mais petit à petit, je me suis rendu compte qu’il était là bien plus que ce que j’avais entendu au départ.

Je peux comprendre pourquoi il s’agissait d’un projet solo, car Trifonova est certainement l’aspect le plus évident du son du groupe et presque tout le reste semble être là pour le soutenir. Cela se traduit par un étrange manque d’opportunités pour les musiciens de soutien de se mettre en avant et de briller. Il y a un solo de guitare décent sur Taste of Freedom de Denis Burkin qui m’a presque surpris et il y a une rupture étrange entre ce solo et le reste de la chanson, comme s’ils n’avaient aucune idée de la façon de relier les deux de manière transparente, et qu’ils s’arrêtaient et recommençaient. Le solo similaire sur The Light ne s’enchaîne pas bien non plus, mais il est beaucoup plus efficace, à la fois comme solo et comme partie d’une chanson.

Bien sûr, il y a ensuite un autre solo sur la chanson suivante, My Chance, qui est plus court mais intégré de manière transparente, puis un autre sur Your Flame qui est similaire, avec une reprise, rien de moins, et on a tout à coup l’impression qu’il s’agit d’un groupe de guitares. Cependant, une fois les solos terminés, la guitare est abaissée dans le mixage et nous revenons à une perspective essentiellement vocale. Et c’est bien, mais ma plus grande préoccupation ici est dans le manque d’accroches. Trifonova a un son merveilleux et tout ce qu’elle fait est mélodieux, mais je ne vais pas me réveiller le matin avec l’une de ces chansons en tête, et c’est d’autant plus important si l’accent est mis si impitoyablement sur le chant.

Ce que j’ai trouvé le plus étrange ici, c’est que mes chansons préférées sont les plus lourdes et les plus légères. Ceux qui ont lu beaucoup de mes critiques ne seront pas surpris d’entendre le premier car, bien que j’aime que les groupes varient ce qu’ils font et gardent leurs albums intéressants, j’aime aussi les chansons lourdes. Cependant, le second cas est beaucoup plus inhabituel. Je ne déteste pas la musique douce et subtile et je ne déteste pas non plus les ballades, mais j’ai tendance à moins aimer les morceaux légers sur des albums plus lourds, ce qui est le cas de Not Enough.

Cependant, je le placerais à côté de Falling to Fly, avec tous ces chœurs durs, comme mes points forts ici, parce que Trifonova est un délice et dans son élément dans une aria qui lui permet d’exercer certains éléments plus subtils de son talent, comme l’intonation et le jeu avec l’accentuation. L’orchestration qui la soutient n’est pas totalement imprévisible, mais elle présente aussi quelques belles subtilités. Le fait qu’elle s’intensifie dans le troisième acte n’est qu’un bonus. Même si cela n’avait pas été le cas, cela aurait été un moment fort pour moi.

J’attendais un peu plus de cet album que ce que le groupe semblait vouloir donner, mais c’est un retour décent et bienvenu pour un groupe qui a disparu des studios pendant plus de dix ans.