La plupart d’entre vous connaissent Jeff Bridges grâce à son rôle de Dude dans le film The Big Lebowski (1998). Ses rôles dans The Yin and the Yang of Mr. Go de Burgess Meredith et The Last Picture Show ont lancé sa carrière d’acteur au début des années 1970. Malgré l’obsession hollywoodienne de cette période pour l’intensité à la Brando, le charme décontracté de Bridges lui a permis de décrocher des rôles marquants dans des films comme Tron, The Fabulous Baker Boys et The Fisher King. Vous ne le savez peut-être pas, mais Bridges est également le leader du groupe de country rock The Abiders, qui comprend le musicien-acteur aux claviers, au chant et à la guitare. L’acteur cite dix albums qui l’ont influencé au fil des ans, et nous sommes d’accord avec lui.
L’ensemble de cinq musiciens comprend l’acteur-musicien au chant, à la guitare et aux claviers, ainsi que Chris Pelonis (guitare, claviers, chant), Tom Lackner (batterie), Randy Tico (contrebasse) et Bill Flores. Le nom du groupe est un hommage à l’une des nombreuses répliques mémorables de The Big Lebowski, le film culte de Bridges sorti en 1998.
Voici ses 10 albums préférés.

Bob Dylan – Blonde On Blonde
Sa liste commence par un album indéniablement génial, cité par Bridges à Music Radar. « Bob Dylan, c’est beaucoup de choses à assimiler. J’adore Blonde On Blonde. C’est un album extraordinaire d’un bout à l’autre. Bien sûr, j’aime beaucoup tous ses albums, en fait. J’ai suivi Dylan depuis le début, avec ses chansons folk, puis ses chansons électriques, Highway 61 Revisited, et tout le reste. C’est assez époustouflant ».
Moondog – Moondog
« Je me souviens l’avoir vu quand j’étais petit, probablement vers 11 ou 12 ans. Il était en face de l’hôtel Hilton et distribuait des tracts, du genre « Venez à mon concert ». Au fil des ans, chaque fois que je venais à New York, il était là, qu’il pleuve ou qu’il vente – je parle donc d’une époque où j’avais entre 12 et 25 ans ».
« Un jour, je suis entré dans un magasin de disques et j’ai vu sa photo sur la pochette d’un album. Je l’ai pris et j’ai regardé les notes de pochette, et qui les a écrites, d’après vous ? Leonard Bernstein ! J’ai acheté l’album et je l’ai écouté. C’est de la musique moderne, très avant-gardiste, assez fascinante. Il avait construit tous ses propres instruments et faisait son propre truc. J’aime beaucoup ce qu’il fait. T Bone a mis un peu de sa musique dans The Big Lebowski ».

Loggins And Messina – Full Sail
« Full Sail a marqué mon histoire d’amour avec ma femme dans les années 70. Nous nous sommes rencontrés en 1974 dans le Montana, alors que je tournais un film intitulé Rancho Deluxe. Peu après ce film, je suis retourné dans le Montana, je l’ai récupérée et nous sommes rentrés à Los Angeles. Nous n’avons jamais cessé d’être ensemble depuis. Ce disque est en quelque sorte la bande-son de notre amour. »
« Oh, et il y a quelque chose d’amusant : Nous avons fini par acheter la maison de Kenny Loggins. C’est un peu la cerise sur le gâteau ».
Les Everly Brothers – Le style fabuleux des Everly Brothers
« Mon frère Beau a huit ans de plus que moi, donc une grande partie de la musique que j’ai écoutée en grandissant est celle qu’il aimait en premier – Chuck Berry, Buddy Holly, et certainement les Everly Brothers.

« Ils ont produit tant de chansons et d’albums brillants. Je me souviens que Songs Our Daddy Taught Us contenait beaucoup de morceaux géniaux. The Fabulous Style est, je crois, une réédition – je ne sais pas comment il s’appelait à l’origine, mais il contient certains de mes morceaux préférés. J’ai toujours aimé le son de la guitare sur la chanson Claudette ».
Talking Heads – Stop Making Sense
« Les Talking Heads étaient tout simplement phénoménaux. Ils m’ont affecté de la même manière que les Beatles ; ils étaient si frais et différents, et, bien sûr, leurs chansons étaient comme des bonbons pour les oreilles. »
« Le film que Jonathan Demme a réalisé sur leur spectacle m’a époustouflé. J’ai vu le groupe jouer à Los Angeles lors de cette tournée – c’était soit le Greek Theatre, soit le Hollywood Bowl, je ne sais plus lequel – et j’ai adoré chaque minute. Tout le monde a placé la barre très haut avec ce film. Il a en quelque sorte changé la façon dont les films de concert pouvaient être présentés ».

Les Beatles – Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band
« Lorsque j’étais adolescent, les Beatles sortaient sans cesse de nouvelles chansons. À un moment donné, c’était comme s’il y avait une chanson différente chaque semaine. Et les faces B étaient aussi cool que les faces A – c’était incroyable. »
« Ils ont également sorti album après album, mais l’écart entre les deux s’est soudainement allongé. Nous attendions tous quelque chose d’eux, et lorsqu’ils ont finalement sorti Sgt. Pepper, il ne ressemblait à rien de ce que nous avions entendu auparavant – et à rien de ce que les Beatles avaient fait auparavant. Un disque et une réussite phénoménaux.
Jeff Bridges – Be Here Soon (2000) et Jeff Bridges (2011)
« Ils ont évidemment changé ma vie, pour des raisons différentes. Pour le premier, il s’agissait de différentes choses qui se sont combinées d’une certaine manière. J’avais déménagé à Santa Barbara et rencontré mon cher ami Chris Pelonis, qui a produit l’album avec Michael McDonald et moi-même.

« Je voulais transformer ce vieux garage en studio d’enregistrement, et Chris s’en est occupé – il fait de la conception sonore. Il m’a demandé si je jouais de la musique et j’ai répondu par l’affirmative. C’est alors qu’il m’a dit : « Oh, tu devrais rencontrer mon ami Michael McDonald ». En un rien de temps, nous avons enregistré un disque et créé un label, Ramp Records ».
« L’enregistrement du deuxième disque a été une expérience formidable. Travailler avec mon ami T Bone et tout le monde a été remarquable. »
The Jimi Hendrix Experience – Are You Experienced
« Tout le monde voulait jouer comme Jimi Hendrix après la sortie de cet album – ou essayait de le faire. Comme Sgt. Pepper, c’est l’un de ces disques qui ont tout changé. C’est amusant qu’ils soient sortis tous les deux à la même époque ».

« J’adore la version de Sgt. Pepper que Jimi a jouée en Angleterre quelques jours après la sortie de l’album des Beatles. Je pense que les Beatles étaient là quand il est arrivé et qu’il l’a jouée sur scène et qu’il a époustouflé tout le monde. »
The Byrds – Untitled
« Il s’agit d’un double album : la moitié en concert et l’autre en studio. Et en choisissant celui-ci, je ne veux certainement pas faire injure à David Crosby [who had been fired from the band in 1967]. Je suis un grand fan de lui et j’adore ce qu’il a fait avec les Byrds. C’est un ami très cher. »
« Quelque chose dans cette combinaison du groupe m’a vraiment touché. Entendre le jeu de guitare de Clarence White, j’ai adoré ça. Les Byrds ont toujours été un groupe important pour moi. Leurs premiers albums, lorsqu’ils reprenaient Dylan, étaient fantastiques, tout comme ceux qui ont suivi. »

Bill Evans – Everybody Digs Bill Evans
« Mon personnage dans The Fabulous Baker Boys idolâtrait Bill Evans. Je connaissais un peu la musique de Bill avant de faire le film – j’aimais Kind Of Blue, l’album de Miles Davis sur lequel Bill joue. Mais je me suis beaucoup plus intéressé au jazz après l’expérience des Baker Boys.
« [Film composer] Dave Grusen et le réalisateur, Steve Kloves, sont de grands amateurs de jazz, et ils m’ont fait découvrir tant de grands disques, dont Everybody Digs Bill Evans. Je pense qu’il s’agissait d’une sorte de sortie de Bill en tant que chef d’orchestre. Il y a une chanson sur l’album qui s’appelle Peace Piece et dont je peux jouer une sorte de version abâtardie. C’est une très belle chanson.