Peter Gabriel – cofondateur de Genesis et superstar du solo – a 73 ans aujourd’hui (13 février). Gabriel, ainsi que Tony Banks, Mike Rutherford et Anthony Phillips, ont formé le groupe en 1967 alors que les musiciens étaient encore adolescents et fréquentaient la prestigieuse Charterhouse School, à Godalming, dans le Surrey. Gabriel, qui est devenu le principal artiste théâtral du début des années 70 grâce à sa maîtrise du maquillage et de la garde-robe, a quitté le groupe en 1975 après la sortie du double album The Lamb Lies Down On Broadway en 1974 et la tournée qui a suivi.
En novembre, Peter Gabriel a annoncé une tournée européenne de 22 dates qui coïncidera avec la sortie au printemps de son dernier album, intitulé I/O, qui n’a pas encore été dévoilé. Ces dates marquent sa première tournée depuis sa tournée conjointe avec Sting en 2016.
L’itinéraire nord-américain et la date de sortie de I/O suivront bientôt. Gabriel sera accompagné de ses compagnons de route de longue date, le bassiste Tony Levin, le guitariste David Rhodes et le batteur Manu Katché.
Depuis 1977, Peter Gabriel a été acclamé dans le monde entier en tant qu’artiste solo, avec la sortie de neuf albums studio, six albums live et quatre bandes originales.
Peter Gabriel sera à jamais connu pour son album So de 1986. So est sorti le 19 mai 1986 et reste son album le plus vendu à ce jour. L’album a atteint la première place des palmarès britanniques, puis la deuxième, et s’est vendu à plus de cinq millions d’unités aux États-Unis seulement.
Il a donné naissance à trois hits du Top 30 – le tube « Sledgehammer » – qui a évincé ses anciens camarades de Genesis de la première place avec leur « Invisible Touch » – « In Your Eyes » (n°26), et « Big Time » (n°8). « Sledgehammer » reste la vidéo la plus jouée de l’histoire de MTV.
2019 a vu la sortie de la dernière compilation de Peter Gabriel, intitulée Rated PG. La collection de 10 titres met en lumière les chansons de Gabriel écrites spécifiquement pour et/ou figurant dans divers projets de films à grand spectacle au fil des ans. Lors de l’annonce de l’album, Gabriel a déclaré : « J’ai toujours aimé le cinéma et j’ai sauté sur toutes les occasions qui m’ont été offertes de travailler sur de bons projets de films et avec de bons réalisateurs. Cet album est un mélange de chansons qui ont été écrites pour des films spécifiques et de chansons existantes qui ont trouvé une place appropriée dans une histoire. Par conséquent, il y a un mélange de différents styles et ambiances. »
Parmi les films les plus connus dans lesquels la musique de Gabriel a été utilisée, citons Birdy d’Alan Parker (1985), La dernière tentation du Christ de Martin Scorsese (1988), Rabbit-Proof Fence de Philip Noyce (2002), Natural Born Killers d’Oliver Stone (1994), ainsi que l’utilisation emblématique de « In Your Eyes » dans la comédie Say Anything de Cameron Crowe (1989).
La dernière compilation numérique de Peter Gabriel, intitulée Flotsam And Jetsam, est également disponible. La collection retrace l’œuvre solo de Gabriel en trois périodes : 1976-1985, 1986-1993 et 1994-2016.
La compilation numérique de 62 titres met en lumière diverses prises prolongées, uniques, de danse, instrumentales, remixes et live de ses chansons préférées telles que  » Solsbury Hill « ,  » D.I.Y. « ,  » I Don’t Remember « ,  » Shock The Monkey « ,  » I Have The Touch « ,  » Sledgehammer « ,  » In Your Eyes « ,  » Biko « ,  » Digging In The Dirt « , et bien d’autres. Le coffret s’ouvre sur la reprise orchestrale de 1976 par Gabriel de « Strawberry Fields Forever » des Beatles, telle que présentée dans le film All This And World War II.
L’aspect iconique et souvent caméléon de Peter Gabriel a été salué dans un livre de photos de 2019. Peter Gabriel : A Life In Vision présente des clichés rares et inédits du musicien, depuis ses débuts en tant que cofondateur et leader de Genesis, jusqu’à aujourd’hui.
Tony Banks, ami d’école et coéquipier de Genesis, estime que la théâtralité exagérée de Peter Gabriel a joué un rôle crucial pour attirer l’attention sur le groupe, ce qu’il n’aurait jamais fait autrement : [“Well I think the Gabriel thing was very important in the early days, ’cause it gave us an identity and y’know, you kind of stand out from the crowd. There were a lot of other groups who were out there doing the circuit that we were doing. But I think when Peter came on with all his costumes and makeup and everything, it made people remember us, and he was a very important part of our thing. And I think we all enjoyed the sort of, the idea of trying to do more than just play music onstage. We were all conscious of the fact that none of us were what you would call typical rock n’ roll performers — we didn’t. . . play with your teeth and everything, so it was a way of kind of getting around it.”] (:30 OC : . . . contourner)
Nous avons demandé à Phil Collins pourquoi, au fil des ans, Peter Gabriel a toujours refusé de s’engager dans une réunion de Genesis. Collins a répondu que Gabriel peut parfois prendre les choses trop au sérieux : [“I think he’s very sensitive — far more sensitive than we are — about what it means, y’know? This is just music, great fun to do, whereas Peter, since he left really, has been doing his ‘thing,’ albeit lots of different things under that umbrella, and I think he’s just a little over-cautious sometimes about going back to doing something (that) basically, fundamentally, is just fun.”] (:21 OC : . . . est juste amusant)
On a demandé à Peter Gabriel quand il a réalisé que So allait être un plus grand succès commercial que ses efforts précédents : [“I think about halfway through the album I started to realize that some of the songs would get through (to the public). Also I think the ‘Sledgehammer,’ which is a sort of ’60s soul rip-off, is a language in which people speak in this country, so I think it’s easier to get to.”] (:14 OC : … pour y arriver)
Peter Gabriel a admis qu’il a toujours été au bon endroit au bon moment pour faire avancer son art : [“I just think I’m very fortunate because I’ve worked with extraordinarily people, great musicians. For me, it’s not about rock n’ roll or any label. I think it was (Count) Basie who said, ‘There’s only two kinds of music — good and bad.’ And that’s what I subscribe to.”] (:15 OC : . . . je m’abonne à)