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Le parolier que Bob Dylan décrit comme la « plus grande inspiration » de sa carrière

Bob Dylan est considéré comme l’un des meilleurs auteurs-compositeurs et poètes du XXe siècle. Né dans le Minnesota en 1941, il commence à jouer de la musique folk au début des années 1960 dans le quartier de Greenwich Village à New York. Ses chansons, qui abordent souvent des thèmes sociaux et politiques, gagnent rapidement en popularité et contribuent à définir une génération. Dylan est réputé pour ses chansons littéraires, qui utilisent l’imagerie, la métaphore et la référence pour communiquer des concepts et des sentiments difficiles. Pour ses contributions à la musique et à la littérature, il a reçu de nombreuses récompenses, dont le prix Nobel de littérature 2016.
En matière d’écriture de chansons, Bob Dylan est incontestablement au sommet. Il est tellement doué dans son art qu’il a démontré à lui seul qu’il n’est pas nécessaire d’être très doué dans d’autres domaines pour être un excellent auteur-compositeur de musique pop. Bien que le chant et le jeu de guitare de Dylan soient à la fois distinctifs et émouvants, c’est dans l’art qui précède ces éléments qu’il se distingue vraiment.
Cela rend la source de cette idée beaucoup plus intrigante. Qui a donné la clé à Dylan, si Dylan, avec son œuvre révolutionnaire, a déverrouillé le meilleur de la culture pop ? Dans le cadre de la campagne « My Inspiration » de HMV, il a été demandé à Dylan de choisir une chanson ou un vers qui a eu le plus d’impact sur sa vie et, comme à son habitude, le barde des Downbeats a remonté le temps et est apparu devant la caméra en tenant un modeste vers du poète écossais Robert Burns.

Le poète et parolier écossais, mieux connu sous son nom de scène Rabbie Burns, a vécu de 1759 à 1796. Les liens entre Burns et Bob sont nombreux, malgré le temps considérable qui s’est écoulé entre eux. Le poète national écossais n’était pas seulement la « voix de sa nation » progressiste, mais il est également réputé pour son authenticité dialectale. Cependant, sa critique sociale acerbe s’accompagne également d’une joliesse que certains cyniques rigides ont même qualifiée de sentimentalisme.
Mais Dylan aime la façon dont son texte, « A Red, Red Rose », combine des sentiments banals avec un sens profond de la grandeur humaine, et il s’en inspire depuis qu’il l’a rencontré pour la première fois.
Brièvement, les mots l’ont touché. Il a déclaré : « Le but suprême de l’art est d’inspirer. Que pouvez-vous faire d’autre ? Que pouvez-vous faire d’autre pour quelqu’un que de l’inspirer ? » Dylan a choisi les deux premiers versets, en particulier, comme ses préférés :

O my Luve is like a red, red rose
Qui vient de germer en juin ;
O ma Luve est comme la mélodie
Qui est doucement jouée en accord.
Tu es si belle, ma belle fille,
Je suis si amoureux ;
Et je t’aimerai encore, ma chère,
Jusqu’à ce que les mers s’assèchent.
Jusqu’à ce que les mers s’assèchent, ma chère,
Et les rochers fondent avec le soleil ;
Je t’aimerai toujours, ma chère,
Tant que les sables de la vie s’écouleront.

Et bonne chance à toi, mon seul amour !
Et bonjour à toi, mon seul amour !
Et je reviendrai, mon amour,
Même si c’était à dix mille lieues.
Il s’agit d’une histoire directe sur l’amour éternel (luve), et elle n’a pas honte d’être ouverte à ce sujet. Qu’y a-t-il d’autre à poétiser si ce n’est les profondeurs de l’amour ? Les mots, comme Dylan lui-même, semblent conscients d’eux-mêmes en admettant qu’ils sont peut-être exubérants.
Dylan n’a pas beaucoup parlé de son affection pour Burns ou pour « A Red, Red Rose », mais il est possible qu’il l’ait rencontré lorsqu’il s’est installé à New York, où se trouve une statue de Burns à Central Park, et qu’il s’est immergé dans l’abondance de littérature des cafés branchés. C’est à cette époque qu’il a compris que même les histoires les plus modestes pouvaient avoir des effets profonds.

En vérité, Paul McCartney a choisi Bob Dylan et la magnifique chanson « She Belongs To Me » lorsqu’on lui a demandé d’identifier ses principales influences lyriques dans le cadre de la série HMV. Liam Gallagher a quant à lui choisi une strophe de la chanson populaire d’Oasis « Supersonic », et David Bowie a choisi une ligne de « Gigolo Aunt » de Syd Barrett.