Pays : Suisse
Style : Heavy Metal épique
Note : 9/10
Date de sortie : 24 Feb 2023
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Cela fait une semaine que j’écoute cet album par intermittence, avec une convention au milieu, et il ne cesse de s’améliorer. C’est du heavy metal épique suisse, ce qui signifie qu’il est lent mais lourd avec des voix propres et qu’il reste inventif tout au long de l’album. Les influences les plus évidentes sont les groupes de heavy metal américains traditionnels comme Manilla Road et Cirith Ungol, bien qu’ils soient plus lents que les premiers et moins bruyants que les seconds. L’accent est plutôt mis sur un pivot qui suggère que l’ensemble de l’album est souligné.

The Raving Light of Day démarre avec une saveur de Manowar à l’ancienne, heureusement dépourvue de fromage. C’est un galop très reconnaissable, une chevauchée pleine d’une telle confiance qu’il n’est pas nécessaire de l’accélérer pour en faire un galop à la Iron Maiden. C’est un excellent morceau d’ouverture, patiemment lourd sans avoir besoin de sombrer dans le doom et avec une forte accroche dans le refrain d’Uzzy Unchained qui élève le tout. C’est une déclaration et la seule raison pour laquelle il ne reste pas dans mon estime est qu’il est suivi par un morceau encore meilleur, Iron Plains.

Celle-ci s’est infiltrée dans mon âme. Elle est plus rapide et plus dense et j’aime tout en elle, de son riff à ses power chords en passant par une cymbale merveilleusement coupée lors d’un glorieux passage instrumental, mais je dois dire que c’est la structure vocale qui m’a le plus captivé. Je n’arrive jamais à comprendre comment fonctionnent les couplets et les refrains. Soit le refrain occupe la majeure partie de la chanson, errant dans un motif géométrique complexe que je ne peux pas voir, soit il est là in absentia, une sorte d’écho creux qui suit chaque mention du titre. Quoi qu’il en soit, cela fonctionne à merveille.

Cowards Remain possède le meilleur riff de l’album et augmente un peu le tempo, même si c’est Might qui va le plus loin, en se lançant à corps perdu et avec les deux pieds fermement ancrés dans le power metal. All Wicked Schemes Unite s’ouvre de manière glorieuse, avec un son de batterie si riche que je dois nommer le producteur, Yvo Petrzilek, pour un mérite spécial. C’est un superbe travail de production. Il suffit d’écouter la basse qui traverse Power. Pourquoi tous les albums de heavy metal ne sont-ils pas produits de la sorte ? Je me souviens d’une époque où Joey de Maio n’arrêtait pas de parler de la nouvelle batterie de Manowar dans les interviews, comme si elle allait faire la différence entre eux et tous les autres groupes. C’est un peu le cas ici.

Il faut vraiment que je mette tout le monde à l’honneur. Uzzy Unchained est un vocaliste magnifique qui est puissant tout au long de l’album, se livrant avec délectation sans jamais devenir trop théâtral, mais avec une autre vitesse disponible lorsqu’il veut vraiment monter le son, comme sur la fin épique, Babe Eternal. Ce qui est étrange ici, c’est que chaque chanson semble épique, mais qu’aucune n’atteint les six minutes. C’est la plus lente et la plus emphatique, en grande partie grâce à la voix brûlante d’Uzzy. Cependant, il s’agit d’un album de guitares et Chris the Axe et le nouveau poisson Seth Angel, qui n’était pas sur leur premier album, sont une force de la nature. Ils sont délicats, complexes et pleins de caractère, et tout cela est très bien, mais ils sont totalement à l’aise avec les accords de puissance. Chaque accord sonne comme un nouveau pilier dans un temple et l’album se termine comme une ville.

J’ai déjà fait l’éloge de la production de la basse et de la batterie, mais les musiciens qui les jouent méritent aussi d’être félicités, et il s’agit respectivement de Simon the Sorcerer et de Dan Thundersteel. Les deux brillent peut-être le plus sur All Wicked Schemes Unite, le second surtout au début et le dernier à la fin, mais tous les deux tout au long de l’album. Il est approprié que les deux terminent la chanson ensemble, avec juste un soupçon de basse qui s’insinue après le dernier battement, mais c’est une autre chanson phare pour tous les membres du groupe.

Et c’est le cas de la plupart d’entre eux. Il y a huit chansons ici. Je dirais que cinq d’entre elles sont des moments forts et que les trois autres ne sont pas loin derrière. Ce serait un jeu de dupes que d’essayer de les classer, mais pour l’instant, ce sont Iron Plains et All Wicked Schemes Unite, avec Cowards Remain et Babe Eternal derrière eux, puis The Raving Light of Day, et enfin les titres, Might and Power, qui sont deux chansons distinctes ici, et, d’une manière ou d’une autre, Raikaszi en bas de la pile.

Si Raikaszi est la pire chanson de l’album, avec son intro atmosphérique, sa guitare au timbre magnifique, sa basse pleine de caractère, ses accords de puissance meurtriers et son accroche sans effort, alors elle sert à souligner à quel point cet album est impressionnant. Tout ce que je chronique sur est recommandé dans une certaine mesure, mais on peut dire sans risque de se tromper que beaucoup des groupes que j’ai chroniqués cette année aimeraient créer ne serait-ce qu’une seule chanson aussi bonne que Raikaszi. Pour que cela semble être le cas, voici ce qui garantit un rare 9/10 pour moi.