Pays : Mongolie
Style : Folk Metal
Note : 7/10
Date de sortie : 2 Sep 2022
Sites : Facebook | Instagram | Site officiel | Twitter | Wikipedia | YouTube

Cet album porte bien son nom, car l’exportation musicale la plus connue de la Mongolie est un peu comme un grondement de tonnerre, que l’on entend d’abord quelque part à l’horizon, mais qui se rapproche sinistrement jusqu’à ce qu’il soit en plein dans votre visage. Ce qu’ils font a tendance à être appelé folk metal, mais il s’agit surtout de musique du monde, plus lourde que la norme, mais pas de façon massive. C’est juste que l’agressivité de leur son s’accorde si bien avec le genre métal, car tout semble être un défi, même si ce n’est pas le cas.

J’ai adoré leur premier album, The Gereg, et je les ai aimés sur YouTube avant cela, à travers les vidéos qui sont devenues si efficacement virales, des chansons comme Wolf Totem et Yuve Yuve Yu. J’espérais les voir en concert à Phoenix l’année dernière, puis cette année, parce qu’ils passent sans cesse dans la ville, mais j’ai dû en profiter un peu par procuration grâce à mon fils, qui les a vus pendant que j’étais en Angleterre. Il m’a rapporté qu’ils étaient excellents et m’a acheté un T-shirt Hu, ce qui a été très apprécié.

Cet album est à la fois meilleur et pire que The Gereg, surtout parce qu’il est plus cohérent dans son approche. Si vous voulez une heure de hurlements des Hu, vous n’allez pas vous plaindre, parce qu’ils commencent à le faire avec This is Mongol, continuent à le faire dans Yut Hovende et, à toutes fins utiles, ne cessent de le faire tout au long de l’album, même lorsqu’ils se calment sur des chansons plus paisibles comme Mother Nature. Ils sont naturellement agressifs, même lorsque la pensée est accueillante et ouverte, et ils en jouent.

En fait, lorsqu’ils se calment un peu et écrivent des morceaux de musique qui peuvent être considérés comme des chansons, et pas seulement des chants et des défis, ils se sentent plus mûrs que jamais. Triangle est le premier de ces morceaux, car il a un sérieux rebondissement. C’est presque du rock alternatif, mais avec une guimbarde et des chants de gorge. Je l’aime beaucoup, une fois que je me suis habitué à son approche amicale après les deux premières menaces musicales. J’aime aussi Teach Me, qui a un rebond similaire, mais qui ajoute aussi une saveur celtique derrière son agressivité. Ce sentiment celtique est encore plus présent sur Bii Biyelgee, surtout lorsqu’il s’accélère à la fin pour devenir ce que l’on pourrait considérer comme une gigue.

Mes chansons préférées viennent plus tard, car l’album est très rythmé. Tout va de l’avant et cela est dû en grande partie à la batterie, qui est très haute dans le mixage, mais tous les instruments jouent le jeu d’une manière ouvertement rythmique, y compris les voix. Je voulais beaucoup plus de violons, surtout que deux des quatre musiciens principaux, Gala et Enkush, en jouent. Cependant, à quelques exceptions notables près, comme Black Thunder, ils se cachent presque en arrière-plan. Ils sont là et ils sonnent bien, mais ils sont une texture de fond plutôt qu’un instrument principal.

Black Thunder permet à ces violons à tête de cheval de se déchaîner et de dominer pendant un petit moment, comme des guitares électriques en solo. J’ai tout apprécié ici, en particulier le chant guttural sur Sell the World, mais l’album a pris vie pour moi dans la seconde moitié, avec les neuf minutes de Black Thunder qui démarre en beauté avec un patient morin khuur sur un bourdon vocal et qui continue à se construire, son son devenant progressivement plus lourd à mesure que la chanson évolue. On a l’impression qu’il s’agit d’une chanson complète, comme si le groupe avait délibérément choisi de la développer davantage que les chants plus simples, bien que très efficaces.

Et cela vaut aussi pour les deux dernières perles, Shihi Hutu et Tatar Warrior, qui sont les chansons les plus complètes, à mon avis. Il y a beaucoup de ce chant agressif dans le premier, mais la chanson se développe avec des riffs, des power chords et des transitions intéressantes, comme s’il s’agissait d’une reprise sauvage d’une chanson de Led Zeppelin que nous n’avons jamais entendue auparavant. Black Thunder est plus immédiat mais je pense que c’est ma chanson préférée ici. Il y a même beaucoup de ce morin khuur gémissant que je désire tant. Tatar Warrior est plus proche d’une chanson de Metallica et ils en ont repris plusieurs à leur époque. C’est un hommage sous une forme différente, mais tout aussi agréable.

Le problème quand on finit si bien, c’est qu’il est facile de voir que tout n’est pas à la hauteur de la paire finale, donc je pense que je dois aller avec un 7/10 cette fois. C’est toujours un très bon album et je me demande quels angles ils montrent ici seront ceux qu’ils suivront le plus assidûment à l’avenir. Triangle est un plaisir commercial, mais j’espère qu’ils deviendront plus progressifs comme le font Black Thunder et Shihi Hutu. Seul le temps nous le dira. Et quand viennent-ils à nouveau en ville ? Je ne peux pas les rater à chaque fois.