Pays : Suède
Style : Mélodique/Hard Rock
Note : 7/10
Date de sortie : 19 Jan 2024
Sites : Instagram | YouTube

J’ai bien aimé Starflower, l’album 2022 d’Autumn’s Child, le trouvant un peu plus lourd que le précédent groupe de Mikael Erlandsson, Last Autumn’s Dream, du rock mélodique qui veut devenir du hard rock. J’avais hâte d’écouter leur prochain album pour voir jusqu’où ils iraient dans ce dernier, mais, ironie du sort, étant donné que je soulignais dans cette chronique qu’ils risquaient d’être plutôt prolifiques, j’ai complètement manqué le fait qu’ils en avaient déjà sorti trois avant celui-ci. C’est le suivant, à peine trois mois plus tard, et c’est donc leur cinquième en cinq ans, un exploit d’autant plus grand que cette période couvre les deux côtés de la pandémie de COVID-19.

Il est parfois un peu plus lourd que Last Autumn’s Dream, mais il ne s’aventure pas plus loin dans cette direction que Starflower, et il s’oriente tout aussi souvent vers la musique pop. Comme cet album, il est assez varié dans les influences que le groupe est heureux d’afficher. A Strike of Lightning est une chanson hard rock ancrée dans le rock mélodique, avec un excellent travail de guitare pour l’ouvrir. Gates of Paradise s’ouvre sur des chœurs et se termine par un crescendo de rock symphonique. Et Here Comes the Night est presque purement AOR, avec un riff de Rainbow de l’époque de Graham Bonnet pour démarrer.

Ce sont toutes de bonnes chansons. Le problème, c’est qu’elles sont de plus en plus familières, Here Comes the Night l’est tellement que je ne peux pas ne pas l’avoir déjà entendue, même si elle semble tout à fait originale. En fait, elle est tellement quintessenciée que, dans cet univers parallèle où je l’ai effectivement déjà entendue, elle s’appelait probablement quelque chose de générique comme, disons, Here Comes the Night. C’est Cheap Trick avant tout, mais il y a aussi Rainbow, un peu de glam rock des années 70 et même des soupçons de Meat Loaf dans le phrasé. C’est incroyablement accrocheur et c’est un des premiers titres du groupe, même s’il est dépourvu d’originalité à tous points de vue.

Ce que j’aime dans cet album, c’est que, bien qu’il soit rarement particulièrement original, il ne reste pas du tout au même endroit. Les trois premiers titres sont différents et la plupart des autres suivent, suffisamment pour qu’Autumn’s Child nous laisse deviner à quel point ils vont varier. Les influences que j’ai citées dans le dernier paragraphe signifient que les touches de Journey sur We Are Young ne devraient pas surprendre du tout, pas plus que le solo de guitare, mais le jeu de guitare acoustique d’inspiration latine qui le précède dans la section centrale pourrait le faire.

Les vraies surprises arrivent avec Around the World in a Day, parce que c’est Journey via les Beatles, une touche intéressante qui serait une entrée digne de l’Eurovision, maintenant qu’ils ont adopté la musique rock, si seulement elle ne durait pas six minutes. Cette touche Beatles redouble sur Come and Get It ! à la fin de l’album. Les Beatles interprètent une chanson de glam rock des années soixante-dix avec des harmonies des Beach Boys. I Belong to You, le morceau de clôture, est tout ce que les années soixante-dix ont en commun : pop, disco, rock, funk, ballade sentimentale, tout cela à la fois. Aucune de ces chansons n’est aussi entraînante que Here Comes the Night, mais certaines des meilleures s’en approchent.

Il est étrange d’écouter quelque chose d’aussi varié qui est toujours familier, mais c’est peut-être juste un indicateur du nombre de vers d’oreille qu’il y a ici, indépendamment de l’étendue de la pop ou du rock. Il y a des moments où Erlandsson et le guitariste Pontus Åkesson semblent faire du rock comme si leur vie en dépendait, mais d’autres où ils dévient si profondément vers la musique pop qu’on se demande comment on n’a pas remarqué qu’ils s’éloignaient complètement du rock, occasionnellement vers quelque chose de vraiment sauvage comme la section d’harmonisation sans accompagnement dans Come and Get It ! Je suppose que nous sommes trop occupés à chanter avec ces refrains, même à la première écoute.

Et c’est là que cela se termine. A ce stade, je ne suis pas sûr de ce qu’Autumn’s Child essaie de faire. Ils viennent des racines du rock mélodique, mais parfois ils veulent s’alourdir et faire du hard rock, et d’autres fois ils veulent laisser tomber la musique rock et jouer de la musique pop joyeuse. Ce qui est révélateur, c’est qu’ils sont toujours bons, quelle que soit leur voie, ce qui signifie qu’il s’agit d’un ensemble très solide de chansons pleines d’accroches. Je ne sais pas à qui le recommander le plus. Aux fans de Cheap Trick, peut-être ?