Chroniques

Revival Black – Under the Light (2022)

Pays : ROYAUME-UNI
Style : Hard Rock
Note : 7/10
Date de sortie : 26 août 2022
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Revival Black n’en est qu’à son deuxième album studio, mais il va avoir beaucoup d’yeux sur lui, car son estimable prédécesseur, Step in Line, a figuré très haut sur un tas de listes en 2019 et a été en tête d’au moins une, et je dois ajouter que leur album live a fait de même pendant le COVID. Comment ont-ils traduit ce succès et cet accueil critique dans le toujours difficile deuxième album ? Eh bien, plutôt bien, comme il se trouve.

Les chansons sont bonnes, bien qu’elles ne soient peut-être pas aussi instantanées que la dernière fois, mais je tombe à nouveau amoureux de la façon dont elles sonnent sur disque. Vous pourriez jouer celui-ci à faible volume et il semblerait toujours fort, en raison de la façon dont la production gère la guitare. J’adore la façon dont le producteur a réussi à la monter si haut sans qu’elle se transforme en statique distordue. Cette guitare donne l’impression d’être jouée en direct, à tel point que j’ai failli aller aux toilettes avec ce joyeux bourdonnement dans les oreilles que l’on a lorsqu’on quitte une salle après un bon concert. Il y a un moment dans Broken Home où j’ai l’impression d’être encore au concert, le son du groupe filtré à travers les murs.

J’aime particulièrement cela parce que tous les composants du son du groupe sont traditionnellement joués de manière propre, qu’il s’agisse du son soulful du vieux hard rock de Bad Company, des accords puissants du rock classique ou du côté rock sudiste qui est évident dans la voix de Dan Byrne – qui semble souvent être un croisement entre l’âme de Ronnie van Zandt et le côté nasal de Mike Patton – mais aussi dans les guitares. Cependant, la production rend ces guitares suffisamment sales pour que le groupe ne joue pas vraiment d’instruments, mais manipule simplement l’énergie de la pièce pour lui donner une forme musicale, comme des souffleurs de verre qui lancent du verre liquide jusqu’à ce qu’il devienne un objet de beauté.

Le seul hic de ce que fait Revival Black, c’est que tout semble si condensé, comme si ce n’étaient pas les chansons mais l’essence la plus pure de celles-ci qu’ils réhydrateront avec plaisir lorsqu’ils monteront sur scène. Chaque chanson va droit au but, fait ce qu’elle a à faire et s’en va rapidement, le travail terminé. Si une chanson a une intro, comme Broken Home ou Wrong Side, elle est généralement bouclée en moins de dix secondes pour qu’on ne puisse accuser personne de se prélasser. Même les solos de guitare d’Alan Rimmer, qui sont un point culminant, sont aussi minces que possible. Je voulais qu’ils continuent, surtout sur Left of Me et Wrong Side. Peut-être qu’ils le feront sur scène.

Tout cela signifie que seuls les morceaux de fin d’album ont l’impression d’avoir de la place pour respirer. Hemispheres commence sans le son dense auquel nous nous sommes habitués et c’est incroyablement perceptible, comme si le silence était soudainement morne. C’est une ballade et elle est d’autant plus émouvante que la guitare n’est pas là pour surcharger nos sens pendant quelques minutes. Hurricane comporte un breakdown à mi-chemin qui donne l’impression que le groupe a soudainement décidé de coller son nom sur une épopée. Bien sûr, étant donné que c’est Revival Black, épique signifie cinq minutes plutôt que dix.

J’aime ces chansons plus longues et j’aimerais que le groupe en écrive d’autres qui ont un sens de la patience. Ils sont vraiment bons pour les tempêtes, comme le soulignent les deux premiers titres de cet album. Believe est un fantastique morceau d’ouverture et Take You Out fait de même, mais avec encore plus de succès, grâce à une voix de soutien qui devient un thème, formulé comme un chant gospel qu’un prédicateur lors d’un réveil pourrait utiliser pour nous remuer. Est-ce une coïncidence, étant donné le nom du groupe ? J’en doute. Mais aussi forts qu’ils soient tous les deux et que je les apprécie à chaque fois, ce sont les chansons (légèrement) plus longues que je dois qualifier de points forts.

Et cela signifie que c’est un autre album très fort de Revival Black, mais il y a des indices de ce qu’ils peuvent faire au-delà de nous botter le cul collectivement avec des chansons de trois minutes et demie et je veux beaucoup plus de cela. En fait, j’ai le sentiment que, dans quelques albums, ils seront vus sous un jour légèrement différent, où leurs talents d’écriture seront reconnus en même temps que leur capacité à s’approprier la scène dès qu’ils se lèvent et commencent à jouer. Pour l’instant, c’est presque étrange de les entendre sans le bruit de la foule.