Pays : USA
Style : Hard Rock
Note : 8/10
Date de sortie : 9 Jun 2023
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Je me souviens d’Extreme à l’époque, bien sûr, parce que Get the Funk Out était une déclaration de changement dans la musique rock et que cela a fonctionné. Bien sûr, More Than Words a été un mégahit et Extreme était sur la bonne voie. Ces chansons faisaient partie du deuxième album et je me souviens de III Sides to Every Story comme d’une suite efficace à Pornograffiti, mais je les ai perdus de vue par la suite. Je pensais qu’ils avaient subi le même sort que n’importe quel groupe de rock grand public dans le sillage du grunge, mais il semble qu’ils aient sorti un dernier album en 1995 avant de s’arrêter un an plus tard. Je ne savais pas qu’ils s’étaient reformés en 2007 ni qu’ils avaient sorti un cinquième album, Saudades de Rock, en 2008. C’était treize ans après son prédécesseur et celui-ci arrive quinze ans après.

Que fait Extreme aujourd’hui ? Eh bien, c’est une aventure sauvage, qui les emmène sur toutes sortes de nouveaux territoires, comme s’ils essayaient délibérément de rattraper ce que le genre a fait depuis qu’ils l’ont quitté. Par exemple, l’album démarre sur les chapeaux de roues, comme s’il ne s’agissait plus d’un groupe de hard rock se lançant dans le métal, mais d’un groupe de métal à part entière qui ne perd pas ses origines hard rock. Rise et #Rebel sont des chansons lourdes dans un style grungy metal, downtunées plus que jamais et avec la basse de Pat Badger comme force motrice. Cependant, quelle que soit la noirceur que cette approche confère au son, il s’agit toujours d’un groupe de hard rock chantant des chansons de hard rock accrocheuses.

Banshee commence de la même manière, mais se transforme en quelque chose de très différent, qui ressemble beaucoup plus au son que l’on pourrait attendre d’Extreme. En bref, il se pavane comme le plus sexy des Aerosmith, bien plus que tout ce que j’ai pu entendre d’Aerosmith ces derniers temps. Si les deux premiers titres sont  » new school « , celui-ci est  » old school  » et Other Side of the Rainbow suit le même chemin, canalisant Queen non seulement à travers la voix de Gary Cherone, mais aussi à travers la guitare acoustique de Nuno Bettencourt. Je vous mets au défi de ne pas entendre Aerosmith dans l’un et Queen dans l’autre.

Ensuite, c’est l’heure de la ballade. Il y a deux ballades ici, Small Town Beautiful étant une chanson d’école et Hurricane étant bien plus, tellement plus qu’elle est clairement un point fort, même si je suis rarement un fan de ballades rock. C’est un morceau confortable, plein d’harmonies introspectives et finalement une vague d’orchestration. Il y a du folk dans ce morceau, de la country aussi, et il se transforme, entre autres, en un duo à la Simon &amp ; Garfunkel. Et, juste au cas où nous aurions pensé qu’ils s’adoucissaient, Hurricane est suivi de X Out, qui est un autre moment fort, sans doute la meilleure chanson proposée, mais quelque chose de très différent en effet.

Extreme avait déjà flirté avec l’industriel sur un morceau précédent, Thicker Than Blood, dont la voix se situe quelque part entre Rob Zombie et The Prodigy. Les refrains sont la quintessence d’Extreme, qui renoue avec ses origines funky metal. Cependant, il y a beaucoup plus dans X Out, qui démarre comme de l’electronica statique, trouve son crunch et se nourrit ensuite de tout ce qui lui passe par la tête. Pendant un moment, c’est presque une chanson de Led Zeppelin remixée par un DJ de club, mais on y trouve les Eurythmics, les Communards et ce que je suggère être Steve Vai jouant pour Rainbow. Au final, c’est assez épique et cela m’a fasciné à l’infini. Je n’ai jamais su où cela allait, mais je trouve que c’est cohérent, même après avoir été partout.

Et, juste au cas où vous pensiez qu’ils avaient atteint leur vitesse de croisière avec les pistes 9 et 10, ils enchaînent avec la chanson la plus inattendue de l’album, Beautiful Girls, qui est un reggae palpitant, avec ce que je suppose être une voix de Carl Restivo, qui a certainement coécrit la chanson. C’est une bonne chanson, mais c’est une chanson rock comme Beat It de Michael Jackson était une chanson rock parce qu’Eddie van Halen a fourni son solo de guitare. Et je dois souligner que le solo de Bettencourt ressemble beaucoup à celui d’Eddie, ce qui est clairement un hommage à l’icône défunte.

Après cela, le grand chant de Here’s to the Losers, avec ce qui pourrait être une chorale de cour d’école, ne parvient pas à choquer. Je ne suis pas sûr de pouvoir imaginer une arène sombre remplie de briquets se balançant sur le titre mais, hé, ça a marché pour Queen avec We are the Champions. La manière dont Cherone délivre les vers rappelle Freddie Mercury, mais seulement après avoir évolué à partir de Bob Dylan. Il y a beaucoup de choses ici aussi, mais c’est plus facile à saisir et je ne suis pas convaincu que cela fonctionne, surtout avec tous les applaudissements d’autosatisfaction pendant la coda. Yay losers ! Woo ! Tout dans X Out fonctionne et je trouve de plus en plus de choses qui fonctionnent à chaque écoute.

Et donc, il y a Six, qui est une tentative sérieuse de la part d’Extreme non seulement d’être pertinent mais aussi de faire un bond en avant par rapport à ce que le genre a fait pendant leur absence. Tout ne fonctionne pas et tout ne fonctionne pas ensemble, mais c’est un album fascinant qui couvre beaucoup de terrain et qui, pour la plupart, s’amuse comme un fou à le faire. Rise et Hurricane n’ont pas l’air d’appartenir au même album, mais je les aime tous les deux. Il en va de même pour X Out et Beautiful Girls, mais ces quatre chansons sont pour moi des moments forts. C’est impressionnant et le fait que trois d’entre elles se trouvent l’une à côté de l’autre sur l’album l’est encore plus. Bon retour parmi nous !