Chroniques

Godiva – Hubris (2023)

Pays : Portugal
Style : Death Metal mélodique
Note : 7/10
Date de sortie : 3 février 2023
Sites : Bandcamp | Facebook | Instagram | Metal Archives

Ironiquement, j’ai terminé la semaine dernière avec ce que je pensais être un death metal mélodique mais qui s’est avéré être autre chose, In Flames s’étant tourné vers le metalcore et le metal alternatif, mais voici un excellent exemple de death metal mélodique qui m’est apparu comme du metal gothique. La majeure partie du son de Godiva est du melodeath, des guitares lourdes et downtunées au growl hargneux de Pedro Faria, bien qu’il y ait beaucoup de sections qui se rapprochent d’un mur de son black metal. Pour la plupart, je n’entends aucun des éléments typiques du métal gothique, mais il y a les contributions d’André Matos qui ne sont pas des guitares rythmiques et nous ne pouvons tout simplement pas les ignorer.

Ce sont elles qui distinguent Godiva de tous les autres groupes de death metal mélodique que j’ai pu entendre – et j’en ai entendu beaucoup. L’autre mérite qui lui revient ici est celui des orchestrations, qui se manifestent de plusieurs manières. Au départ, ce sont des couches de claviers qui servent de texture atmosphérique derrière les instruments rock habituels. Il y a aussi des moments comme le breakdown au milieu du premier morceau, Media God, où les claviers imitent une section de cordes. La touche la plus évidente est le piano sous-jacent qui n’adopte pas du tout l’approche à laquelle vous pensez. Ils ne reflètent pas la chanson telle qu’elle est ou n’ajoutent pas une nouvelle mélodie ; ils se fondent dans la chanson comme une cascade.

Et, très franchement, la façon dont vous réagissez à ce piano peut être le facteur déterminant qui vous fera basculer entre un oui et un non sur cet album. Je l’ai trouvé délicieux et je voulais qu’il soit plus présent. Il n’est certainement pas présent sur tous les morceaux, bien qu’il pimente l’ouverture et revienne sur Hubris et avec insistance sur Godspell. Je peux peut-être imaginer que les gens interprètent ces morceaux comme étant gothiques, mais ils me semblent plus classiques, ajoutant un petit niveau de symphonie au métal, ce à quoi les guitares contribuent également par moments. Il en va de même pour Black Mirror, qui commence de manière symphonique et comporte des points de ponctuation que je présume être des claviers imitant une section de cuivres, et les cordes pizzicato sur les violons qui commencent The All Seeing Eye.

Cependant, je pourrais comprendre que certaines personnes soient très gênées par le tintement du piano, comme lorsque vos voisins installent des lumières de Noël avec un son intégré et que vous ne pouvez pas ne pas les entendre, même après vous être endormi. Je déteste ces lumières, mais j’ai adoré ce film, donc c’est entièrement subjectif. D’une certaine manière, ils servent de contrepoint à la voix de Faria, car c’est la seule ici, à l’exception de quelques moments choraux sur Black Mirror. Il ne serait pas difficile d’imaginer une soprano chanter sur ces chansons, mais il n’y en a pas, ni de chœurs non plus. Cela signifie que tout est entre les mains de Faria et, bien qu’il ait un grognement très compétent, c’est un grognement constant tout au long de la chanson. Il faut donc d’autres éléments pour jouer dessus, comme le piano tintant ou les guitares dans Godspell qui se superposent à une mélodie distincte et vaguement orientale.

Il est juste de dire que, tout comme la voix de Faria est la même tout au long de l’album, le ton de la guitare suit le même chemin, donc toutes ces chansons partent du même point fondamental, qu’elles soient sautillantes comme Godspell ou qu’elles choisissent un souffle pour se construire comme Dawn ou Hubris, et c’est à l’écriture d’imposer la variété. La grande majorité de cette délimitation vient des orchestrations de Matos, mais Ricardo Ribeiro a souvent des choses intéressantes à faire avec sa guitare, la faisant presque danser autour d’une chanson comme Dawn, pointant du doigt le manque de spontanéité et invitant le reste du groupe à rejoindre la danse.

Si j’ai l’air d’être négatif, je dois souligner à quel point j’ai apprécié cet album. J’étais peut-être un peu déçu de ne pas entendre le métal gothique que l’on m’avait fait miroiter, mais j’ai rapidement trouvé une satisfaction dans le death metal mélodique qui sonne juste, un jour seulement après avoir trouvé la frustration dans le dernier album d’In Flames. Je ne sais pas si cela a eu une incidence sur le temps que j’ai passé à le répéter, mais il a continué à me séduire. Je peux voir beaucoup de raisons pour lesquelles les gens pourraient ne pas l’aimer. Je ne souscris à aucune d’entre elles. C’est un bon album, surtout pour un début – 2007’s Spiral, publié par The Godiva, semble être un EP de trente-quatre minutes – même si le groupe existe sous une forme ou une autre depuis le millénaire précédent.